La artista mexicana nos comparte el lenguaje que ha encontrado a partir de experimentar con la fotografía, logrando expandir la percepción.

Experimentado con la esencia po&eacute;tica de la fotograf&iacute;a, la abstracci&oacute;n se convierte en un espacio para la expansi&oacute;n de la percepci&oacute;n humana. La luz como medio art&iacute;stico le ha permitido a Fabiola Menchelli crear su propio lenguaje, al ser guiada por su intuici&oacute;n y experiencia, pinta en la ceguera del cuarto oscuro para darle vida a fotograf&iacute;as org&aacute;nicas. Logrando extender las capacidades de observaci&oacute;n del ser humano y las interpretaciones tradicionales de lo que debe ser la fotograf&iacute;a. En conversaci&oacute;n directa, Fabiola Menchelli nos cuenta m&aacute;s de su proceso art&iacute;stico.

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Con una gravitaci&oacute;n natural al arte, Fabiola Menchelli sinti&oacute; una atracci&oacute;n a ese mundo desde su ni&ntilde;ez. &laquo;Desde peque&ntilde;a mi madre me acerc&oacute; al arte, y a los 16 a&ntilde;os me enamor&eacute; de la fotograf&iacute;a. Estudi&eacute; artes visuales y despu&eacute;s hice una maestr&iacute;a en fotograf&iacute;a. Desde entonces he buscado formas de desdoblar mi pr&aacute;ctica para explorar otras maneras de entender nuestra experiencia&raquo;, expresa la artista. Cuenta que su acercamiento al mundo fotogr&aacute;fico empez&oacute; de la forma m&aacute;s trandicional, en un cuarto oscuro y con una c&aacute;mara de 35mm.

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Despu&eacute;s de experimentar con la fotograf&iacute;a documental y&nbsp;con las formas m&aacute;s contempor&aacute;neas del medio como la fotograf&iacute;a digital, Menchelli regres&oacute; al cuarto oscuro donde comenz&oacute; su propia interpretaci&oacute;n del medio. Jugando con los l&iacute;mites de la fotograf&iacute;a para crear composiciones de luz, en donde una c&aacute;mara ni siquiera es necesaria, la artista crea composiciones a partir de su imaginaci&oacute;n, gui&aacute;ndose por una profunda intuici&oacute;n que le permite crear en la obscuridad, sin saber por seguro cu&aacute;l ser&aacute; el resultado final. &laquo;Mi obra busca el balance entre el orden y el caos. Utiliz&oacute; la oportunidad que se abre en el accidente como una br&uacute;jula para crear desde la incertidumbre, y as&iacute;, entre el conocimiento y la intuici&oacute;n, entre el acierto y el error, sostener un espacio&raquo;, nos cuenta.

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Al preguntarle si tiene alg&uacute;n ritual para&nbsp;trabajar, Fabiola contempla&nbsp;los procesos que involucran el medio que utiliza, quedando atrapada en un tipo de trance. &laquo;Para trabajar con luz hay que hacerlo en la oscuridad. M&aacute;s que un ritual, entrar al cuarto oscuro requiere un punto de concentraci&oacute;n y claridad para vaciar el espacio mental y poder trabajar sin interrupciones&raquo;, expresa Menchelli.&nbsp;

Explicando las t&eacute;cnicas que utiliza para capturar sus im&aacute;genes, la artista habla de c&oacute;mo dej&oacute; la c&aacute;mara para trabajar directamente con papel fotosensible y de su inter&eacute;s por entender a la fotograf&iacute;a desde su materialidad, a trav&eacute;s del equilibrio entre el sentido y la raz&oacute;n, del tacto y reconocimiento. &laquo;Las im&aacute;genes emergen a medida que trabajo, cada sesi&oacute;n en el cuarto oscuro es &uacute;nica. Entiendo la imagen en la oscuridad como una coreograf&iacute;a de movimientos, en la que interact&uacute;an distintos objetos y generan una tiempo-espacio propio a trav&eacute;s de m&uacute;ltiples exposiciones. Finalmente interrumpo el proceso al solarizar el papel fotogr&aacute;fico en el ba&ntilde;o de revelado y dejar que las reacciones qu&iacute;micas resuelvan la imagen de maneras inesperadas&raquo;, nos dice.

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Creando im&aacute;genes on&iacute;ricas que hipnotizan al espectador, la abstracci&oacute;n se convierte en una cat&aacute;lisis de contemplaci&oacute;n, en donde figuras indeterminadas comienzan a reflejar un sentimiento &iacute;ntimo. &laquo;Tanto la fotograf&iacute;a, como nuestra propia percepci&oacute;n se presentan como medios abiertos y portadores de informaci&oacute;n fragmentada. Me interesa traducir la materia en una imagen que se libera de su referente, as&iacute;, tomar distancia para entender otras maneras de orbitar la realidad&raquo;, nos explica Menchelli, &laquo;pienso en mi obra como un ejercicio de observaci&oacute;n, un experimento que no busca comprobar una verdad sino experimentar el proceso fuera de la l&oacute;gica de lo visible y lo invisible&raquo;. Es as&iacute; c&oacute;mo la artista logra explorar la realidad, expandiendo la capacidad de percepci&oacute;n del ser humano con obras que contienen una voluntad propia.

Una conversación con Fabiola Menchelli: la abstracción al pintar con luz

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