Fendi Alta Costura: un viaje en el tiempo a la Antigua Roma

Roma y el tiempo. Dos conceptos que cuando se conjugan crean su propio universo simbólico. Ese fue el punto claro de partida para Kim Jones, Director Creativo de la Maison Romana.

Para contar un nuevo capítulo de la moda después de su debut en Alta Costura primavera / verano 2021, el diseñador entrelaza el universo de Fendi con el Séptimo Arte de una forma poética. Lo que el mismo Jones llama: «mirar a los ojos de la historia». Por eso, el diseñador se inspiró en el trabajo del reconocido director de cine Pasolini para presentar la colección couture otoño / invierno 2022, en un formato digital que se apropia del pasado, presente y futuro.

Cautivado por el esplendor de la Antigua Roma, Kim Jones decidió darle vida a la colección en el Fendi Palazzo, parte de los recintos históricos que aún permanecen de aquella era. Ahí, un juego de luces del cineasta Luca Guadagnino, reconocido por su trabajo en Call Me By Your Name, enmarca el espectáculo a través de su propia comprensión del trabajo de Pasolini. «Cuando un historiador se asoma a la historia, lo hace directamente», explica Guadagnino. «Pero cuando un maestro cineasta y poeta como Pasolini mira a los ojos de la historia, su mirada es sublimante. A través de ella, la historia se convierte en una posesión urgente y delicada del ahora ... el pasado entra en el presente y nos respira el aire». 

Al fondo se escucha Max Richter, November, Last Days, Sarajevo y Arbenita (11 years), melodías que interpretan de manera precisa la transición de temporalidad. Un encuentro visual y auditivo donde cada segundo se siente con profundidad. Además, con un elenco de modelos icónico, la imponente presencia de veteranas del modelaje como Kate Moss, Christy Turlington, Maria Carla Boscono y Amber Valletta se intercaló con la de nuevos rostros de la industria. 

En este universo Fendi donde nada es lo que parece, la historia de la capital italiana se entreteje en un contexto contemporáneo; piezas que aguardan memorias antiguas en jacquards de seda, cuentas de cristal y bordados de Cornely. Materiales que nos trasladan a un rico pasado que se vive desde el presente. 

Los pisos de una iglesia bizantina cobran vida como patrones tejidos en un suéter o un saco de formas orgánicas hechas por pequeños cuadrados brillantes. Mientras que aplicaciones tridimensionales sobre telas transparentes envuelven el cuerpo de las modelos en tonos pálidos de nude. Los pliegues, por su parte, son elementos cargados de valor artístico e histórico que encarnan el espíritu de las esculturas de Bernini. 

El efecto surreal se extiende hacia los accesorios, donde arcos pequeños habitan en los tacones de sandalias, botines y botas por arriba de la rodilla. A su vez, aparecen guantes que enaltecen los conjuntos con un diseño repleto de pequeñas y delicadas flores tridimensionales.

La joyería de la Maison Romana, que nunca deja de sorprendernos, parecería haber sido tallado de alguna pieza escultórica. En diferentes piedras (blancas y negras) con algunos detalles en dorado, las modelos lucen conjuntos desiguales de aretes y collares. Las bolsas de mano siguen el mismo hilo conductor de toda la propuesta, en ocasiones con motivos florales y en otras con mosaicos brillantes. 

Esta temporada, Kim Jones no deja de cautivar con aquella manipulación audaz del diseño, donde el espacio es relativo y el tiempo, circular.