Steven Ma: la firma de accesorios de piel que resignifica la atemporalidad

Bajo una visión que parte de la intimidad de los objetos, Steven Ma ha traducido la atemporalidad de los clásicos en un universo de formas contrastantes. Su firma homónima de accesorios es un compendio de la relación íntima entre portador y objeto. Nacido en China y de una vida nómada, Steven Ma tuvo una adolescencia que se desenvolvió alrededor de los Estados Unidos; después de mudarse a Nueva York para estudiar diseño de moda en Parsons School of Design, su camino partió a Milán donde estudió diseño de calzado y más tarde negocios en París, ahí fue donde decidió comenzar una nueva etapa, una con su propia marca en Londres.

Su incesante estilo de vida lo ha llevado a experimentar culturas, contextos y personas diferentes cuestionándose la normativa y el significado de «equilibrio», siendo estos contrastes de ideas parte de su identidad de diseño. Por esto, su inspiración por la correlación entre la arquitectura y el espacio donde está inmersa le ha servido de referencia para desarrollar un nato estudio visual por la interacción de texturas, formas y colores. Con ello, une «estos fragmentos separados de inspiración a lo largo del tiempo» aterrizándolos en bocetos. Para Ma, hay algo personal en las bolsas y el calzado, estos definen consciente e inconscientemente cómo se proyecta una persona en su contexto, formando parte de su personalidad e incluso de sus emociones.

Bajo esta relación humana, para la comunicación visual de sus colecciones, Ma hace una colaboración curada en asociación de otras mentes creativas, permitiendo mostrar nuevas perspectivas y aportar mayor profundidad al trabajo que se produce. Para Ma, la diversidad está fuertemente relacionada con las ideas que se contraponen en una armonía única y el cuestionamiento de las normas, así evocando imágenes creativas que rodean el sentimiento de su marca, la cual es un universo disruptivo cargado de sofisticación.

DZ: ¿Cómo comenzó tu interés por los accesorios de piel? ¿Viene junto con la idea de crear tu propia marca?

SM: Siempre he amado los artículos de piel, en especifico los zapatos y las bolsas. son piezas que necesitan ser funcionales pero también atractivas. Las mejores bolsas y zapatos son diseñados para ser atemporales, muchas de las formas de bolsas emblemáticas fueron creadas décadas atrás, pero mantienen esa frescura y anhelo hasta el día de hoy. Me encanta el reto que eso implica como diseñador, el crear piezas que sean contemporáneas manteniendo cierto deseo tangible a lo largo de los años.

¿Qué importancia tiene para ti la sinergia entre las experiencias y emociones en los accesorios? ¿Crees que los accesorios definen nuestra identidad en algún sentido?

SM: Hay algo muy personal en cómo la gente elige sus zapatos y bolsas, así cómo los portan y la forma en la que sostienen una bolsa, habla mucho de quiénes son. Forman parte de la primera impresión que das, y creo, que consiente o inconscientemente, son una representación de cómo quieres que alguien te perciba o cómo te sientes en ese momento.

Tus campañas están acompañada de una colaboración con otra mente creativa, haciendo con esto una curaduría asociada. ¿Cómo surgió la idea de esto en lugar de hacerlo tu mismo?

SM: El trabajar con más creativos te permite mostrar nuevas perspectivas, aporta profundidad y capas adicionales al resultado. Siempre que hago colaboraciones me hace pensar en diferentes maneras, aportando nuevas fuentes de inspiración. Para la primera colección, estoy muy feliz de haber podido trabajar con Ellie Grace Cumming, quien me ayudó a seleccionar una serie de creativos, dando como resultado un equipo que evocaba todas las cualidades y sentimientos de la marca, a través de diversos estilos y medios. Siento que la diversidad está fuertemente relacionada con las ideas de contraste y el cuestionamiento de las normas, así que me gusta representar esto en las imágenes y el trabajo creativo que rodea mis bolsas y zapatos.